1。灵感来的时候，及时记录下来

灵感的产生不是从空洞里来的，俗话说不积跬步，甚至千里必须建立在前期大量的知识积累和不断拓宽视野的基础上，所以大家要注重积累，多看、多听、多看、多学，灵感是既突然又自然的。这个时候，选择一个好用的速写本就显得尤为重要。它的作用是把你喜欢的元素和好的创意做一个个性化的记录，同时也会提高你的写作能力。

2。学会翻译你的灵感

除了记录你的灵感之外，你还应该学会如何把你的想法翻译成你想要表达的画作(插画概念的重要部分)，包括整体布局，如何用线条让画面更准确地传达内容，甚至如何思考如何让观众更容易被你的画作感染。

我们常常会情不自禁地赞叹画家们的精美作品，但有时候伟大的插画并不需要你有最高的技巧。你也一定知道，只有当好的灵感变成线条和色彩，在纸上自由流动才是最感人的事，所以学会转化才是好的作品集需要考虑的地方。

3。学会积累和再创作

相比风格相近的插画，显而易见，独特的个人风格是最重要的，插画是一个更注重创意的专业。

4。充分展现内心世界

众所周知，美国插画的创作形式并不局限于绘画，还可以用其他形式表现出来，绘画材料也不仅仅是水彩和水彩笔。学校之所以打破条条框框的限制，似乎说明了对学生想象力的重视。

不得不说，商业插画师在国外已经被高度视为高收入人群。插画设计以其直观的形象、真实的生活、优美的感染力在现代设计中占据着特殊的地位，被广泛应用于现代设计的诸多领域，涉及文化活动、社会公共事业、商业活动、影视文化等。